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 最新公告 应佛教名寺成都宝光寺第二十五代方丈意寂大和尚之邀,创作四大菩萨和十六大阿罗汉。八月,宝光寺已开始准备挂画事宜,届时欢迎爱好者前去品鉴。
    信息公告
  ★在当代中国画坛,袁生中是极具影响与研究价值的一位画家。其笔墨语言从传统的疏淡飘逸、逸笔草草中抽离出形态美、黑白构成关系及可变性,又借鉴了西方艺术的造型、体量、结构等美感元素,展示为极具个性的艺术旨趣与审美追求,那种坦荡深沉、大气磅礴的艺术品味与艺术特色,在当代画坛尤为突出。冯远(中国文联副主席、中国美协副主席)
  ★袁生中作品艺术特色:早年曾习西画,美院毕业后专攻国画,擅长人物画和花鸟画。巨幅作品《和阗玉》和一批裸体女神作品体现了作者中西文化兼容、并行、共生而相得益彰的审美理念和艺术思想。
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袁生中的艺术之旅
作品名称:袁生中的艺术之旅
作品类型: 学术动态 创作年代: 是否为藏品:
作品尺寸: 是否卖出: 是否为展品:
【内容简介】
    大巴山盛产画家。著名油画家罗中立、军旅画家覃文清、国画大家刘伯骏……一个个名震中国画坛。使大巴山腹地的文化古城---达州市,在中国当代美术史上,留下了厚厚的浓墨重彩。
    袁生中,七十年代就和罗中立、覃文清、刘伯骏等人在达州一起写生采访体验生活创作作品参加展览,现在是四川省诗书画院专业画家,国家一级美术师,中国美术家协会会员,成都中国画人物画会副会长,是当代中国国画界一位重量级实力派国画家。
    从达州到四川:才华横溢的青年画家
    在上世纪七十年代,我在达州市(当时叫达县地区)的一个展览中认识了袁生中,那时候的他才二十多岁,风华正茂才华横溢。为了办好这个大型展览,地区的领导把达县地区十几个县的“画家”都调集一起,包括罗中立(来自达县地区钢铁厂的工人画家)、覃文清(达县军分区电影队放映员)、刘伯骏(通川日报美术编辑)等人。袁生中刚刚从部队转业,因为画的一手好画,分配在大竹县文化馆做美术专职干部。他既能画油画,又会画国画,而且又快又好,形象生动、笔墨流畅,造型能力很强。他每完成一件作品,就会吸引“画家”们集聚一起,细细品味、欣赏。
    1978年,袁生中考入四川美术学院国画专业进修班,受过相当严谨的学院式人物造型教育和训练,通过对西欧大师技法的学习,不仅掌握了非常扎实的素描和笔墨造型能力。同时他还精心研究传统哲学、宗教、文学、艺术、史学等中国传统文化,特别是自然与人生体验的“天人合一”礼乐一体的“依仁游艺”和艺术思维中心物关系的“以兴起象”的中国传统艺术中的人文精神。在艺术风格上,袁生中有着明显的笔墨符号和时代特征,即以现实主义的创作方法,通过对真实物象的形象塑造,把其客观再现上升到饱含个体性、民族性与时代性的层面上。与此同时,还摒弃了一切影响主题思想的动态与细节,以形象的整体性和笔墨多元性来营造视觉的亲切感和崇高感。所以,我以为袁生中的作品是在中国古典哲学、美学中,用相互对立、渗透、互补、交替以及诸如此类的范畴反映现实生活,表达思想情感的综合关系上都起到了开创性的作用。
    他早期的人物绘画,主要是追求飞动流畅的笔墨情趣和形神相济的写意风格,在一些以乡间小镇日常生活和凡人俗事为题材的画卷中,透露出画家淳浓而质朴的情意。如在表现乡间铁匠生涯的《月光曲》中,那似乎有排山倒海之势的挥舞的铁锤,牵动着呼呼顺喷吐的火苗,搅晕了天边的晓月;而炽烈的炉火与迷朦的月光相辉映又给挥汗如雨的铁匠的钢铁般的身躯镀上了一层金属的光泽,给人以叱咤风云的猛士之感。而在《乡趣》中,则见一纯稚可爱的乡村女童,正那麽专心致志地注视着一对奋力争扯一条鲜艳红线的翡翠般玲珑剔透的刀臂螳螂;再缀以如盘的山石和富有装饰意味的缠挂的藤蔓,描绘出一派田园牧歌式的平和的抒情诗的境界。还有童趣盎然的《翻绞绞》,一派山野农乡气息的《锄禾日当午》,以及《吐鲁番之秋》、《和阗玉》等、或清灵,或稚纯,或酣惕淋漓,或大气磅礴,在一幅幅浓涂淡抹的彩墨世界中,活画出一个个有血有肉、形神毕肖的人物形象。浓郁的乡风民俗和清新的生活气息,透露出画家的殷殷情意和抑制不住的乡情之恋。
    这几年,袁生中在四川美术界崭露头角,1980年《彝家新事多又多》入选中国美协主办的第二届全国青年美展,1982年《巧媳妇》入选中国美协主办的全国农村新貌画展,《童年》《第一次迟到》参加中国画研究院主办的人物画展。当时的袁生中,在四川的青年画家出类拔萃,很快引起了四川美术界领导的关注。1984年,四川省创办了四川省诗书画院,在全川选拔青年画家,袁生中第一批正式调入四川省诗书画院,成了一名职业画家。 
    从四川到全国:风华正茂的职业画家
    袁生中在艺术道路上是一个永不满足的探路者,他一直有包罗人类优秀文化的胸怀。他说:“从小我就对欧洲的油画和雕塑杰作十分景仰,观赏这些作品自然有一种充实之感和强烈的震慑力。不仅感到作者有不可企及的高明技巧,同时透过画面可以感知其民族精神以及走向开放和发达的民族文化。”
    对传统国画,他说:“关于传统中国画的技法,从最大程度认识和肯定其长处之外,我仍然有不满足之感,尤其国画人物画。”
    他认为从顾恺之、吴道子至任伯年等历代层层相因,虽然前人为我们留下了不少优秀作品,但许多作品从选题到表现形式以及布局设色大都墨守成规,描法名称虽多,实则大同小异。历代画家和理论家将线描视为唯一可依赖的表现手段,而从不注重画面整体的块面结构,致使中国画千百年来无法跳出以线造型的规范,所以不可能呈现更多的面貌和更丰富的表现技法。
    袁生中已经完成的70多幅现代仕女图,大都取材于神话传说或诗歌。这些画,以精描细画的人体为中心,形象逼真唯美,有西洋人体画的真实感,但又不同于油彩绘制的人体的一层层刻画,能看出画家的笔触走势。
    日本当代著名画家森本草介先生与日本画家下山光雄通信中对袁生中先生作品这样评价:“袁氏的作品以西洋的和东洋的画法巧妙地融合在一起,创造了独自的画境,确立了其作品的地位,的确具有强烈的感染力……”
    这几年,袁生中的作品不断的出现在各美术展览。1991年《秋声》参加中国画研究院主办的人物画邀请展,1998年《黛王葬花》入选文化部文化艺术交流中心主办的当代扇面画展,《品味图》入选全国首届著名作家、诗人、书画家作品联展,1999年《越女作桂舟》入选中国美协、中国诗书画研究院主办的纪念张大千诞辰百年华人书画精品展,2000年《湖上风来》入选中国美协、中国诗书画研究院主办的庆祝建国五十周年华人书画家、诗人作品联展,《硕果》参加鲁迅文学院主办的建院五十周年全国著名作家、诗人、书画家作品展。2001年《白衣少女》入选中国美协主办的新时代中国画作品展,《暖鞋》入选中国美协主办的中国西部大地情中国画作品大展。2003年《戏羔图》参加文化部文化艺术中心主办的国际华人诗书画印艺术大展。
    从全国到世界:东西方的艺术对话
    袁生中说:齐白石笔墨功夫令我五体投地,安格尔写实技巧使我神往倾倒,他们是东西两种文化的代表,也是两座让人仰望的高山,一座绚丽多采、具体翔实,一座云中雾里、虚幻飘渺。有一天,我忽然心血来潮,倘若将两座大山搬到一处,不是更美吗?那才叫形神兼备呢!还自嘲地说:"我站在两座高山上作画,不高也高"。虽然它们之间有多么的不协调,但我的心是坦荡的,笔是柔和的,排斥不如包容,于是便有了兼融、并存、共生的观念。
    袁生中运用西画的技法和中国画的材料,创作了一批典型的中西相掺的尝试和探索之作。这批作品的共同特点,是中西绘画技巧的同时运用,写实技巧和抽象风格的互为补充,在抽象和具象的强烈对比中,表达出画家的情趣和追求。如在《山鬼》一幅中,是细腻真切的女性和极端粗略抽象的卧虎的对比,而女性的悠然闲逸和猛虎的温顺驯良,则构成又一层对照。在《贵妃出浴》中,是精勾细描。肌肤毕现的贵妃和随意涂抹、无分眉目的侍女的对比。在《巫山神女》和《补天》中,则是峥嵘嶙峋的险崖怪石和柔媚光洁的女神的对比,在这种对比中突出强调了柔弱的女性形象却对荒蛮的大自然具有不可思议的决定性的支配力量。而在《南海献宝》和《珍珠仙子》中,画面上那细腻与粗旷、恬淡与浓烈、文静与野性的强烈比较中,则又表现出一种交融和呼应,显示出一种内在的统一和和谐。在这类作品中女性人体除头发用大写意的于法之外,其余部分都用非常缜密的笔触在宣纸上精心勾勒而成,达到了非常工细精致的写实程度,这无疑得力于作者的西画功底,为国画中所不曾多见。尽管这种画法很难匆匆预料它的去向和作出某种确定的评判,煞而这种探索对于人物画的创新和发展,无疑应是一种有益的尝试。
    纵观袁生中的人物绘画,其面目的新奇和手法的多样,均源于画家不懈的追求和不断的更新,从而展示出法无定法、形无定象的多种面貌和风格。然而,法无定法并非随风飘荡的无根转蓬,形无定象也不是一朝三变的孩儿面,法和形的变与不变都是沿循画家情感的潮汐而涨落和艺境的精进而拓展的。因而,一切非常之法和非常之象却是画家心态的摹写和情感的轨迹,从而又都是万象归宗,万法同源的,是在变换的手法和更替的形象之中,逐渐深化了和沉淀出画家的艺术之硼和审美特征。
    在对西方“科学美”持续不断的催化后,近年来袁生中先后游历西欧各国,其雕塑、建筑、油画和欧洲古代文明遗迹都给了他精神上的洗礼,从这之后的创作中,我们可以看出他坚定了对欧洲文化的博大、深邃、精确、完美与中国画“神韵”论表现相结合的艺术探索信念,创作了大量笔墨意趣和生活情趣相得益彰的诸如《母女》《阳光下》《宝贝》等以欧洲题材为背景的人物画。透过画家构建的笔墨空间关系,袁生中是以东方赤子的眼光去分辨和挖掘更广泛、更丰富、更精明的真善美的内涵,进一步充实自己的创作法则。
    袁生中在1991年就在香港文化中心举办个人画展,1997年l2月应邀赴美国参加"洛杉矶中国当代名家精品展",今年6月,袁生中的作品又在香港参加“庆祝香港回归祖国十五周年中国书画作品展”。可以说,袁生中完成了画家的艺术之旅,从达州到四川,从四川到全国,从全国到世界。

    画家简介:袁生中,亦名袁笙中,1947年生,四川省诗书画院专业画家,国家一级美术师。中国美术家协会会员。成都中国画人物画会副会长。
    1970年至1976年为军旅美术工作者。1976年至1984年为文化馆美术专职干部。1978年就读于四川美术学院国画专业进修班。1982年赴中国画研究院进行人物画创作。1984年调入四川省画院。擅长人物画和花鸟画。巨幅作品《和阗玉》和一批裸体女神画体现了作者兼容、并行、共生而相得益彰的艺术思想。
    作品多次参加全国性大展,其中《暖鞋》、《白衣少女》获中国美协评选的优秀作品奖。《无题》、《彝家新事多又多》、《数数看》、《第一次迟到》、《翻绞绞》等获四川省优秀作品奖。《和阗玉》参加“天府百年百人绘画大展”。1997年12月应邀赴美国参加“洛杉矶中国当代名家精品展”。
    出版有《袁生中画集》、《袁生中人物画》、《中国人物画名家技法讲座·袁生中现代仕女画艺术》、《当代人物画坛10名家·袁生中作品》、《中国当代国画家·袁生中作品精选》、《荣宝斋画谱》、《袁生中速写集》等画册。
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